( Ponovno posjećivanje renesanse je dvotjedna serija u kojoj se Josh Spiegel osvrće na povijest i snimanje 13 filmova Disneyeve renesanse, objavljenih između 1986. i 1999. U današnjoj posljednjoj kolumni govori o filmu iz 1999. godine Fantazija 2000 .)
Ambicija je sjajna povijesna linija Walt Disney Animation Studios. Pojam snimanja dugometražnog animiranog filma mnogi su kritičari početkom 1930-ih vidjeli kao ludost. Snjeguljica i sedam patuljaka , naravno, dokazao da je taj pojam pogrešan. Nekoliko godina kasnije, pojam snimanja dugometražnog animiranog filma koji se sastoji od kratkometražnih filmova s raznim djelima klasične glazbe smatran je mnogo većom ludošću. Mnogi filmovi Disney objavljeni za života Walta Disneya - mnogo više nego što ljudi danas mogu shvatiti - smatrani su, u najboljem slučaju, ambicioznim neuspjesima nakon prvog puštanja.
Jedan od onih ambicioznih neuspjeha, jedan od rijetkih koji zaslužuje kategorizaciju, bio je Crni kotao . Bio je to sramotni kraj mračnog doba Disneyeve animacije, ali unatoč tome ambiciozan film. Crni kotao bio je skupi pokušaj vjenčanja s klasičnom animacijom s pričom više usmjerenom prema muškarcima namijenjenoj tinejdžerima, bolno pljuskajući po blagajnama. Uslijedila je Disneyeva renesansa, s filmovima koji su se u velikoj mjeri vjenčali ambicijama i uspjehom. No, svim dobrim stvarima dolazi kraj, pa je tako i ovo doba krenulo s još jednim ambicioznim, skupim filmom koji je s vremenom polako stekao cijenu.
Kako je prikladno da je renesansa zaključila s Fantazija 2000 .
Aku rumangsa ora mlebu ing endi wae
Novi oblik zabave
Treći igrani film u kanonu Disney Animation, Fantazija , ostaje jedna od najsmjelijih i formalno najsmjelijih značajki koje je ikad objavio veliki studio. Sadržaj filma nije užasno izazovan, iako je jedan odjeljak postignut kontroverznim 'Obredom proljeća' Igora Stravinskog u kojem je prikazan znanstvenik za razliku od vjerske reprezentacije evolucije vjerojatno ne bi bio ponovno stvoren u 21. stoljeću.
Ako ništa drugo, što je napravilo Fantazija smjelo je bilo osjećati da će dobavljač zabave svih vijekova snimiti dvosatni film koji se sastojao od pregršt animiranih kratkih filmova bez dijaloga, a sve u klasičnoj glazbi, a voditelj operni komentator. Možemo se svađati oko svega što nam se sviđa oko toga je li fraza 'Oni više ne rade ovakve filmove' pretjerana ili ne u modernoj kulturi. Ali stvarno jesu nemojte snimati filmove poput Fantazija više.
Fantazija , kao i brojni Disneyevi raniji filmovi, nije postigao velik uspjeh na blagajnama nakon prvog puštanja u prodaju. To je dijelom i zbog toga što je Walt Disney bio ispred svog vremena u pogledu kazališnih prezentacija. U jesen 1940. i ranih mjeseci 1941., Fantazija je u jedanaest gradova, u kojem je instalirano nešto što se zove Fantasound, predstavljen u showhow formatu širom zemlje. Ukratko, Disney je pokušao usredotočiti stereo zvuk na glavne kazališne lokacije desetljećima prije nego što će to postati zajedničko u kazalištima i domovima većine ljudi. Dakle, dok je film od ovih emisija zaradio 1,3 milijuna dolara, troškovi instalacije Fantasound-a zajedno s proračunom filma učinili su ga tako Fantazija bio nešto kao neuspjeh.
Walt Disney je zamislio mnogo više za Fantazija njegov se osnovni koncept prepustio ideji da koncept nikada ne može ostariti. Kratke hlače mogle bi se ciklusno ulaziti i izvlačiti, ali kao Richard Corliss primijetio 1999. godine, 'Waltovi planovi za' organsku ' Fantazija , jedan koji bi se oživljavao svake godine novim sekvencama koje zamjenjuju neke stare, odustali su. ' Sam pojam sekunde Fantazija činilo se nemogućim desetljećima.
Apsolutna glazba
Tek nakon što je Disney umro, počeo je drugi život Fantazija činilo se mogućim. Kao što je bio slučaj sa mnogim animiranim igranim dijelovima studija, Fantazija primio kazališna reizdavanja tijekom 1940-ih, 1950-ih i 1960-ih. (Strategija ponovnog objavljivanja, koja nije jedinstvena za ovaj film, stvorena je toliko da omogući publici da ponovno pogleda omiljene filmove, jer je to bio jednostavan način za dobivanje profita na starijim filmovima u danima prije domaćih medija.) 1969., Fantazija vraćen je u kina s nešto jedinstvenijim načinom oglašavanja nevidljivoj publici: hipijima.
carane ngandhani wong sing sampeyan seneng
Reklamna kampanja za ovo izdanje iz 1969. dobro je došla među mlade odrasle ljude i novinare presnimavanje to je psihodelično na načine koji se čine, čak i sada, u osnovi smiješnima u usporedbi s čim Fantazija zapravo jest. Ali uspjelo je: na ovom ponovnom izdanju film je počeo donositi zaradu. Uspjeh je bio takav da su Disneyevi animatori nakratko razmišljali o oživljavanju Fantazija kao nova vrsta filma pod nazivom Musicana . Kao što je autor Charles Solomon primijetio 1995. u knjizi o neproduciranim Disneyevim projektima, ipak je stavljena u korist 20-minutnog kratkog Mikijeva božićna pjesma , objavljen u zimu 1983. godine.
Pravi zamah da se dobije Fantazija 2000 s terena je došlo pojavom domaćih medija. Iako je dolazeći izvršni direktor Michael Eisner ideju prenio Royu E. Disneyu, Waltovom nećaku, ubrzo nakon dolaska 1984. godine, Jeffrey Katzenberg nikada nije bio ljubitelj te ideje (prema knjizi Jamesa B. Stewarta DisneyWar ), a studio još nije imao dostupne resurse za značajku projekta kućnih ljubimaca za koje se nije činilo da će ikada zaraditi. Nakon 50. godišnjice filma, stvari su se promijenile. Obljetnica ponovnog puštanja u kinima zaradila je 25 milijuna dolara u jesen 1990., nakon čega je uslijedila kampanja domaćih medija koja je ponukani više od 9 milijuna VHS predbilježbi. (To je bilo u vrijeme kada VHS kopije Disneyjevih filmova često koštaju oko 20 do 25 dolara po komadu Fantazija kampanja vjerojatno prodala više od 180 milijuna USD.)
Koliko umjetnik može biti pogrešan
Brojevi su bili neizbježni, baš kao i ranih 1940-ih. Disneyev marketinški stroj očito je postigao nešto s domaćim medijima što čovjek sam nikada nije mogao. Masovno uspješno predstavljanje kućnih medija, ali sve je zajamčilo da će Eisner dati zeleno svjetlo za nastavak, što je i učinio 1991. godine. U knjizi iza kulisa Fantazija 2000: Vizije nade , poznati dirigent James Levine napisao je o tome da je u projekt uveden kako bi jednostavno podijelio svoja razmišljanja s Royem E. Disneyem, Peterom Schumacherom i drugima u rujnu 1991. i procijenio njegov interes za pridruživanje onome što je tada bilo poznato kao Fantazija / Nastavak .
Na licu, film koji je na kraju i postao Fantazija 2000 , koji je tako preimenovan kako se sveukupni datum izlaska filma sve više približavao novom tisućljeću, poklapajući se s originalom iz 1940. Oba filma imaju ukupno osam segmenata, a oba ih nadgleda netko tko predstavi svaki od tih segmenata koji se razlikuju kako u prikazanom, tako i u kako prikazan je. Ali konačni proizvod Fantazija 2000 drastično se razlikuje od svog prethodnika. Roy E. Disney želio je da film sadrži više od samo jednog kratkog teksta od originala, dodavši segmente 'Dance of the Hours' i 'Nutcracker Suite' zajedno s 'The Sorcerer's Apprentice', od kojih je ovaj posljednji rez.
'Nutcracker Suite' bio je najbliži ostanku u finalnom filmu, a rez je dobio samo nekoliko mjeseci unaprijed na temelju odgovora s probnih projekcija. Kao Disney opisano u članku u Animation Worldu, 'U toj mješavini to je bio signal za odlazak u kupaonicu.' Konačni film je, iznenađujuće, puno kraći od Fantazija , dolazi do samo 74 minute (uključujući završne bodove, koji Fantazija nije imao). I možda je najveći očit pomak na površini to što na ekranu više nema opernog komentatora. Levine je zamijenio Leopolda Stokowskog, poznatog lika u svijetu klasične glazbe, ali osim njegove kratke kameje i uvođenja Disneyeve tematike o 'Pompu i okolnostima', postoje i mnoga druga emca, sve koji su bili puno prepoznatljivije slavne osobe. (Možda je idealno da Levine nije velik dio filma, s obzirom na nedavne skandale sa seksualnim napadima uporan njega i na drugi način zatamnite njegovu prisutnost ovdje.)
apa mr kewan ndhukung trump
Nastavite čitati Fantasia 2000 >>
