Ako postoji umjetnost u dobrom redateljskom komentaru, onda komentatorska pjesma za Limey je ekvivalent Picassovu Guernica . Redatelj Steven Soderbergh i scenarist Lem Dobbs pojavljuju se na stazi i ona ne započinje onako kako to radi tradicionalni komentar, neugodnim olakšavanjem dugometražnog diskurzivnog istraživanja onoga što se igra na ekranu. Umjesto toga, započeti komentar znači imati osjećaj da ste preskočili sredinu, jer započinje sredinom svađe dvojice muškaraca. Sam komentar zrcali zbrkanu, uznemirenu i neočekivano odlijepljenu na vrijeme pripovijest koja se odvija na ekranu, dok postupno saznajemo da je Dobbs - koji puno poštuje Soderbergha - frustriran zbog toga kako je njegov scenarij postao eliptična kriminalistička drama koja ostaje najbolji redateljev najbolji film .
eddie guerrero vs brock lesnar
Pričaj mi o Jenny
Iz spisateljske perspektive lako je uočiti frustraciju. Limey , koliko god bio prekrasan, rijetko se čini poput one vrste filma čija je najveća vrijednost scenarij. Premisa je ravno iz sitne meke korice koju biste mogli pročitati na letu za međunarodne letove, skrivajući je iza zrakoplovnog časopisa kako ne biste izazvali sumnju kod svojih putnika. U oštroj uvodnoj sekvenci, postavljenoj na The Who's 'The Seeker', susrećemo Wilsona (Terence Stamp), razuzdanog britanskog bivšeg prevaranta koji je sletio u Los Angeles kako bi došao do dna smrti svoje punoljetne kćeri Jenny. To će značiti da će se Wilson zapetljati s nekim Angelenovim kriminalcima, kao i sa sjenovitim producentom ploča (Peter Fonda), sve u ime pravde nad svojom otuđenom kćeri.
Soderbergh je često govorio o tome da je na njegov rad utjecao britanski redatelj Richard Lester, čiji se rad sezao čak do režiranja Beatlesa u Noć teškog dana na kormilarstvo (barem neki od) Superman II . Soderberghovo divljenje i uvažavanje Lesterovog rada nisu samo usluge usana, niti su on i Lester vodili dugogodišnji razgovor koji je obuhvaćao 2000. knjiga Izbjegavanje s tim . Soderberghove stilske preferencije u Limey su možda najneposrednije pod utjecajem Lesterovog djela, s mnoštvom neočekivanih presjeka, preslikavanjem zvuka iz jedne scene u drugu scenu koja bi se mogla odvijati mnogo ranije (kao, desetljećima ranije) ili kasnije u Wilsonovoj sagi, a drugi procvjetaju.
Te čudne, neortodoksne metode neočekivano su prilično uspješne, jer nas sve što rade dovedu u Wilsonovo frakturirano stanje duha, dok pokušava održati mirnoću dok istovremeno shvaća razinu sjemenitosti i korupcije na glazbenoj sceni L.A. Toliki dio filma, od svježe montaže Sarah Flack koja je stvorena da vas drži nespremnim, ručne kinematografije Edwarda Lachmana do bubnjanja, neraspoloženja i ponavljanja Cliffa Martineza, pridonosi neukusnoj vibraciji. Za Soderbergha, Limey također predstavljao važan korak naprijed u cementiranju njegovog povratka kao filmaša koji je trebao gledati.
Listići čaja
Soderbergh je gotovo izbio na neovisnu scenu krajem 1980-ih sa seks, laži i videokaseta , prodorna studija karaktera koja je ne samo proslavila njegovo ime, već je pomogla da se filmski festival u Sundanceu usmeri u širu kulturnu svijest kao prepoznatljivi arbitar dobrog indie ukusa. Iako Soderbergh nikada nije prestao snimati filmove, njegovi drugi filmovi iz 1990-ih, s četvrtog su zida Schizopolis do razdoblja drama Kralj brda , nikada nije imao potpuno isti utjecaj.
Ljeto 1998. godine pružilo je redatelju priliku da oboje iskoristi svoj prepoznatljivi autorski procvat komercijalnijom pričom. Izvan vida , adaptacija romana Elmorea Leonarda, bila je buđenje za publiku ne samo Soderberghovog talenta, već i talenata njegovih zvijezda, Georgea Clooneyja, koji se u to vrijeme još uvijek pokušavao probiti iz kalupa TV glumca, i Jennifer Lopez, koja sada prima kritične hosane za svoj rad u Hustleri , pohvalu koju nije dobila na istoj razini od svoje uloge ovdje kao američka maršalka Karen Sisco.
zamariah "zz" loupe
Izvan vida bio je skroman hit, zaradivši u zemlji u ljeto 1998. samo 37 milijuna dolara kao mogućnost protuprogramiranja za odrasle koji nisu željeli samo gledati hit eksplozije težak. No, Hollywoodu je signaliziralo da se Soderberghova hirovitost može iskoristiti za izravnije priče - tu je, također, neki od eliptičnih stilova Limey je prisutan u intenzivno erotskoj sceni seksa između Sisca i Clooneyjevog kriminalca Jacka Foleyja, ili u njegovoj zeznutoj vremenskoj traci.
Sad sam u vašem vlastelinstvu
Lako je, varljivo, to pogledati Limey kao još jedna aberacija na Soderberghovu C.V. Bila je to kriminalna drama s niskim proračunom (10 milijuna USD), s još nižom bruto blagajnom (3,2 milijuna USD). Godinu poslije Limey , Soderbergh je izveo nevjerojatan podvig, prikupivši dvije nominacije za Oscara za najbolju režiju, za obje Erin Brockovich i Promet , od kojih je potonji dobio Oscara. Godinu nakon toga, na čelu je remakea Ocean's Eleven , još uvijek jedan od najvećih hitova u karijeri i jedan od najprijatnijih filmova u posljednjih 20 godina, u kojem glumi ansambl prepun zvijezda s kojima je surađivao nekoliko puta, od Clooneyja do Matta Damona i Julije Roberts. Limey uglavnom (ali ne u potpunosti) glumi glumce s kojima ili nikad više nije radio ili je to učinio samo nakratko. (Marka odgovara potonjem kampu, čineći vrlo kratku kameju u malo viđenom Pun Frontal .)
Ali ti su glumci napravili neizbrisiv utjecaj u ovom jedinstvenom filmu, kako zahvaljujući Dobbsovom mračnom, izravnom scenariju (ili njegovoj lakoj verziji koju dobivamo na kameru), tako i Soderberghovom nepokolebljivom smjeru. Tijekom 20 godina, jedan od najupečatljivijih trenutaka filma postao je jednostavan odabir za onu filmsku scenu koju ne možete a da ne pregledate na YouTubeu. To je dovoljno jednostavan set, u kojem Wilson posjećuje grupu žilavih u nesretnom skladištu, znajući da imaju neke veze s njegovom kćeri Jenny nakon što su prvotno pretukli Wilsona, on se vraća s malim revolverom, ubija većinu ljudi, samo ostaviti onoga za kim viče (s krvlju poprskanom na licu): „Ti im reci! Reci im da dolazim! Reci im da jebeno dolazim! '
Predani nastup Stampa - prebacivanje u ovih nekoliko minuta s namjernog stereotipa zalutalog Engleza s crtanim Cockneyevim naglaskom na ubojicu kamenog lica - čini scenu nezaboravnom. Ali i Soderberghov redateljski izbor. Odluka da predstavimo nekoliko skokova dok gledamo glavnu riječ oštro ulazi u jezne detalje o tome kako je htio seksualno napasti Wilsonovu mrtvu kćer, kao i ručnu kameru koja je ostala naglašeno izvan skladišta dok se Wilson vraća da izvede ubistvo pravda svi doprinose visceralno zabavnom, bezobzirnom slijedu u filmu punom njih.
Ova scena također postiže važnu ravnotežu koja je postala svojevrsno obilježje Soderberghove karijere, u kojoj je često pravio jednu za 'njih' (budući da je to studijski sustav) i jednu za sebe. Filmovi poput Izvan vida i Ocean's Eleven su bliski onoliko koliko je Soderbergh došao na veliku proračunsku razinu da stvori nešto za svakoga. Na njima se pojavljuju slavne osobe s A-liste u lako prodajnim pričama s trenutcima ugodnim za publiku, ali ti se filmovi filtriraju i kroz izrazitu vibraciju iz 70-ih godina koja se snažno osjeća izvan hollywoodskog sustava. Češće, između svojih većih uspjeha, Soderbergh snima sličan film Mjehurić ili Dobri Nijemac , filmovi koji postoje koliko i eksperimenti, toliko i igrani. I taj je mentalitet prvo istinski testiran Limey .
Stojeći na povjerenju
Jedna od čari filma je njegova kratkoća - dug je samo 89 minuta, a dio tog vremena uključuje i povratne informacije o Wilsonovom životu kao mlađem čovjeku. Osim što su te povratne informacije scene iz drugog filma, drame Ken Laach iz sudopere iz 1967. godine Jadna krava . Ovim je flashbackovima dodana rezonancija, jer to nije jedan od onih lijenih trikova u kojima se publici prikazuje fotografija lika iz mlađih vremena, jasno doktorska na neki način. Kad vidimo mladog Wilsona, to možda nije Terence Stamp kao Wilson, ali to je Stamp kao puno mlađi, opušteniji čovjek. Skok natrag na vremenski pretučeno lice dugogodišnje prevare gotovo izaziva dah. Cijeli film prožet je osjećajem intenziteta protoka vremena, a eksperimentalni element je osjećaj promatranja starih ruku u kinu kako dobivaju još jedan kadar u središtu pozornosti.
Nemilosrdnost vremena po strani - koja se poklapa sa ljigavcima koje Fonda igra, trebala je biti glazbena ikona kontrakulture 60-ih koja je zasjela, kao da Fonda Easy Rider -era zvijezda mogla bi se prenijeti na rock glazbu umjesto na filmove - Limey je mračno smiješan triler iako se sprema za tragični zaključak. Wilsonov prvi susret s Fondinim likom, Terryem Valentineom, dolazi na otmjenoj zabavi u njegovoj kući na Hollywood Hillsu, jer vidimo više verzija onoga što bi se moglo dogoditi pri njihovom prvom susretu, a zatim i stvarnog susreta, zajedno sa savršeno uokvirenim trenutkom u koji Wilson u pozadini nepromišljenog razgovora sruši zaštitara.
muter hard kanggo njaluk karo wong lanang
Tu je i mrtvačka scena u kojoj je Wilson priveden istražitelju DEA-e (Bill Duke, koji se nedavno pojavio u izvrsnom Soderberghovom Netflixovom filmu Visoka leteća ptica ), s bivšim stavljanjem svog najboljeg Cockneyevog naglaska, punog besmislenog slenga u brzom monologu, i dobivajući suhi odgovor, 'Postoji jedna stvar koju ne razumijem. Ne razumijem svaku jebenu riječ koju izgovorite. ' Scena u velikoj mjeri uspijeva usprkos mnogim stilskim i estetskim odabirima filma, jednom od onih trenutaka koji odražavaju žilavost Dobbsove priče.
Takva je cjelina Limey , film koji djeluje zbog pažljivo osmišljenih i moduliranih redateljskih izbora, ponekad (ako ne i često) uprkos scenariju koji se snima. Lem Dobbs možda je u nekom smislu bio frustriran Soderberghovim filtriranjem scenarija kroz vizualni smisao, ali dvojica će opet raditi na kašastom trileru iz 2011. godine. Haywire , sam nezaboravan intenzivan B-film sa sjajnom glumačkom postavom. Ali Limey ostaje vrhunac karijere svojeg redatelja, koji je u međuvremenu snimio mnogo divnih filmova, ali malo je onih koji su u tolikoj mjeri mogli skinuti do temelja stil stare škole koji je stvorio njegovo ime u posljednja dva desetljeća.
