aku ora nganggep bojoku tresna maneh karo aku
1971. godine mladi redatelj imenovan George Lucas je propao s komercijalnog neuspjeha svog prvog dugometražnog filma, THX 1138. Iako je taj film od tada postigao kultni klasični status kao pre - Ratovi zvijezda znatiželja, to je u to vrijeme bio financijski promašaj koji je zaradio mješovite kritike. Tijekom produkcije filma, producent Francis Ford Coppola - koji je bio na vrhuncu vlastitog glavnog režiserskog proboja s Kum - izdao je izazov Lucasu. Izazov je bio napisati scenarij s više mainstream privlačnosti, u čemu bi publika uživala, s užitkom publike.
Rezultat je bio Američki grafiti . Pušten u kolovozu 1973, Američki grafiti ostaje najprizemniji, ljudski film koji je Lucas ikad snimio. Ovdje nema svemirskih bitaka, samo je skupina djece krstarila gradom posljednje večeri prije nego što bi dvoje od njih trebalo krenuti na fakultet. Taj odnosni aspekt punoljetnosti daje filmu bezvremensku kvalitetu. Ipak, ako je četiri i pol desetljeća udaljeno od svog debija u kinima i nekoliko generacija uklonjeno iz vremenskog razdoblja koje priziva također znači da bi njegova postavka mogla izgledati jednako strano kao Ratovi zvijezda planeta nekim gledateljima. Film predstavlja viziju Amerike koja je davno prošla, one u kojoj se carhops rolaju kroz parkirališta u restoranima, a tinejdžeri vuku utrke ulicama u vrućim šipkama.
Osvrnimo se na Američki grafiti u čast svoje 45. godišnjice.
Američki grafiti otvara se zalaskom sunca iza Mel’s Drive-In-a u gradu Modesto u Kaliforniji, gdje je Lucas odrastao u stvarnom životu. Prikladna je slika da će film prikazati vrijeme kada je sunce zalazilo u zlatno doba Hollywooda i prvu fazu rock 'n' rolla, a Amerika je s JFK-om trebala izgubiti svoj preostali sjaj nevinosti iz 50-ih atentat i daljnja eskalacija vijetnamskog rata. U toj bi pozadini Lucas također ispričao priču o dvojici maturanata i njihovim prijateljima koji su u bezbrižnim danima svoje mladosti doživjeli svojevrsni zalazak sunca.
Lucas je napisao scenarij za Američki grafiti s Glorijom Katz i Willardom Hyuckom, a činjenica da koristi sleng iz 1962. godine otežava raščlambu koje su linije dijaloga doista njegove, a koje su samo otrcani nusprodukt dotičnog razdoblja. 'Napokon izlazimo iz ovog turskog grada!' potiče lika Rona Howarda, Stevea. 'Kakva kurvina dušo', diše lik Charlesa Martina Smitha, Terry, AKA Toad.
No, osim nekoliko trenutaka koji izazivaju okretanje očiju, ovaj je film u osnovi savršen, pikarsko, užurbano putovanje kroz jednu bogatu noć u životu njegovih tinejdžerskih protagonista. To je potvrda oba Lucasovakreativne moći u 1970-ima i na utjecaj njegovih suradnika i vršnjaka, kolega suvremenika iz Novog Hollywooda poput urednice Marcie Lucas (tada njegove supruge), producenta Garyja Kurtza i Coppole, koji su pomogli ublažiti njegov tehnički spretan, ali socijalno neugodan pristup garažno-filmskom radu i daju mu još malo topline i humanosti - blizana stupa pristupačnosti za filmsku publiku izvan garaže.
Ponovno posjećivanje Američki grafiti , nastojeći ga proslaviti dok slavi život, teško je ne razmišljati o onome što je uslijedilo kasnije: kako je Lucas pokazao obećanje kao nadolazeći autor, koji će kreativnim ljudima značiti upozoravajuću priču o opasnostima uspjeha. Možda je jednostavno to što je izgubio priču s vlastitom ljudskošću kao pripovjedač priča, jer ga je kasnije progutalo njegovo carstvo igračaka i eksperimentalna igraonica na zelenom ekranu. Iznenada nevaljali filmaš postao je poduzetnik i izvršni direktor , okružen muškarcima s 'da'. To je u svakom slučaju kontramit, službeno sankcioniranom, revizionističkom mitu o geniju s dugogodišnjim planom više epizoda koji je Lucas sam pomagao objavljivati Ratovi zvijezda povijesti.
Prije nego što je postao arhitekt velike svemirske sage, Lucas je bio samo dijete koje je pokušavalo uspjeti u Hollywoodu. Improv je, nesumnjivo, imao ulogu u naturalističkom osjećaju Američki grafiti , kao i nepretenciozna filmska kinematografija u dokumentarnom stilu. Tu je i filmski zvučni zapis o ubojitom jukeboxu, koji je otvorio put budućim dramama vremenske kapsule poput Forrest Gump . Ako je glazba život, onda Lucas u ovom filmu priziva puno života hitovima umjetnika poput Chucka Berryja i Beach Boysa. No, osim ako neki od gore spomenutih čimbenika nisu bitno utjecali na njegov umjetnički mojo, kako drugačije objasniti zapanjujuću razliku između živih mladih ljudi u Američki grafiti nasuprot krutim u Ratovi zvijezda prequelovi?
Troje od četvero prijatelja koji Američki grafiti centri su se temeljili na aspektima samog Lucasa u različitim fazama u mladosti. Ova autobiografska zasjenjenja čine film prstenovitim jer Lucas piše ono što zna. Zna za nesposobnost i štreber u djevojkama: to je njegova verzija koju vidimo kao Žabu. Zna za utrke na podzemnoj stazi u prešućenim automobilima: to je njegova verzija koju vidimo kao Milnera, kojeg glumi Paul Le Mat.
Smiješno je to što Milner sadrži kaubojsku DNK Hana Sola, baš kao i trkačke scene ovog filma sadrže DNK naleta rova Zvijezde smrti Nova nada, šumska brza biciklistička potjera u Povratak Jedija, i kanjon podrace u Fantomska prijetnja . Ipak, pravi Han Solo, mladi Harrison Ford, koji nosi Stetson-šešir, također se pojavljuje u Američki grafiti kao drag-racing izazivač Milnera. Nije slučajno da prevrćući automobil gubi njihovu klimaktičnu utrku izlaska sunca. Lucas je imao slično iskustvo tijekom odrastanja, ono zbog kojeg bi odustao od svog ranog sna da bude vozač trkaćih automobila.
Druga verzija Lucasa koju vidimo je lik Curt, kojeg glumi Richard Dreyfus. Curt utjelovljuje kolebljivu neizvjesnost mladosti. U zrakoplov za sjeveroistok trebao bi se ukrcati sljedećeg jutra, ali u međuvremenu je on taj koji nostalgično luta praznim dvoranama svoje srednje škole dok svi ostali plešu u hop-čarapu. Iako na kraju mijenjaju uloge, Curtu se isprva suprotstavlja Steveu, koji je željniji otići i biti slobodoumni koledž, toliko da pokušava uvjeriti svoju ljubavnu djevojku Laurie (Cindy Williams) da bi trebali biti slobodno igrati teren i izlaziti s drugim ljudima dok ga nema.
Curt provodi veći dio filma progoneći san nedostižne plavuše u bijelom Thunderbirdu. 'Upravo sam vidio viziju', ushićen je. “Vidio sam božicu. … Ovo je bilo najsavršenije blistavo stvorenje Ikad sam vidio. Obraćala mi se. Govorila mi je ravno kroz prozor. '
Ukratko, ona je njegova muza. Drugi je DJ Wolfman Jack, čiji glas obitava u filmu poput fantoma (ne prijetećeg). 'Vuk je svugdje', rečeno nam je u jednom trenutku. Curt se na kraju susreće s čovjekom iza zavjese s Wolfmanom u svojoj radio postaji. Osjeća poziv tih muza, i premda Steve i Laurie možda nisu impresionirani, rečeno je da Steve na kraju ostaje u Modestu da bi išao na mlađi fakultet kao što je i sam Lucas. Možda je i on verzija Lucasa, ona iz alternativne stvarnosti u kojoj Lucas nikada nije izašao iz svog rodnog grada, već se nastanio u pripitomljenom životu prodavača osiguranja. Curt je taj koji je stigao do filmske škole USC: odleti na sveučilište sljedećeg jutra, ali ne prije nego što je posljednji put ugledao plavušu u T-ptici na tlu ispod.
Šepureći se humorom i empatijom, Američki grafiti je još jedan od onih pretendenata na popis Nominirani za najbolji film koji su trebali pobijediti. Suočena je s jakom konkurencijom u tom odjelu iz Egzorcist - još jedan nominirani za 1973. - ali u najmanju ruku, ovaj film koji je pomogao pokrenuti brojne karijere, iznad i Lucasove.
Nakon Američki grafiti , Richard Dreyfus i Harrison Ford bi uspjeli Čeljusti, Bliski susreti treće vrste, i trilogiju Indiana Jones sa Stephenom Spielbergom. Prije toga, Ron Howard bio je poznat uglavnom kao dijete glumac iz Emisija Andyja Griffitha , ali on, Cindy Williams, Mackenzie Phillips (Milnerova dvanaestogodišnja štićenica) i Suzanne Somers (koja se pretvorila u blistavu plavušu T-ptica) nastavili bi glumiti u hit filmovima Sretni dani , Laverne i Shirley , Dan po dan , i Three’s Company , odnosno. Howard će također postati oskarovski redatelj, snimajući Apolon 13 i Prekrasan um i ponovno raditi s Lucasom na Vrba i ovogodišnjim Solo: Priča iz Ratova zvijezda. Charles Martin Smith sa svoje strane glumio bi zajedno s Kevinom Costnerom i Seanom Conneryjem Nedodirljivi.
'Ne možete zauvijek ostati 17', kaže Steve Curtu u filmu. 'Nismo više djeca.' Možda je to istina, ali možda bi više filmaša trebalo pogledati primjer Američki grafiti i teže da u karijeri održe duh mladosti na životu.
Da se Lucas zaista držao tog ideala - da je ostao istinski plavi pobunjenik - moguće je da bi se odvojio od poslovnih briga Ratovi zvijezda mnogo ranije i neka drugi filmaši naizmjence ostavljaju svoj trag u franšizi, što je ionako on prvotno zamišljao za nju. Poput Coppole, koji je uvijek inzistirao da želi snimati manje osobne filmove , ali koji je vjerojatno bio u najboljem izdanju kad je vodio epske adaptacije poput Kum, Kum, II dio, i Apokalipsa sada , Lucas je želio nešto za sebe, ali život je imao druge planove.
kepiye carane ngerti yen bocah wadon duwe minat
Mnogi se odrasli vjerojatno mogu povezati s tim. Koliko god tragično bilo vidjeti rasipni potencijal života nekih likova, to je ono što čini Američki grafiti Tako napisani epilog. Neki od nas čine da drugi to ne čine. Na neki način, ovaj bi se film, poput razilazećih lukova Lukea i Anakina Skywalkera, gotovo mogao pročitati kao Lucasovu izmišljenu autobiografiju. Možda njegova vlastita priča pripada tamo gore u epilogu sa sudbinom četvorice prijatelja. Možda i naši rade. Tko zna koje smo još ljudske drame vezane uz zemlju mogli vidjeti od redatelja Američki grafiti ?
