Prilagodba je po samoj svojoj prirodi transformativna. Scenarist mora nužno izmijeniti drugi oblik pisanog djela kako bi to djelo funkcioniralo u filmskom mediju. Ljubitelji originalnog djela često će vrijednost adaptacije prosuđivati prema vjernosti izvornom materijalu, ocjenjujući film prema tome koliko se drži ritma priče, tona, pa čak i specifičnog dijaloga kojeg se sjećaju i cijene iz djela do kojeg su izrasli ljubav na prvom mjestu. Ali ponekad proces prilagodbe izlaže izvorno djelo takvim transformatorskim pritiscima da je jedva prepoznatljiv.
Uzmimo, na primjer, Taiku Waititi Jojo Zec . Navodno je Waititi adaptirao scenarij iz romana Christine Leunens pod naslovom Nebo u kavezu , ali ako ste upoznati s vrstama filmova koje Waititi snima, Nebo u kavezu čini se neobično čudnim izborom za nadahnuće upravo ovog filmaša. Najvažnije, Nebo u kavezu je vrlo, vrlo sumorna priča. Zapravo je toliko mračna da, iako knjiška jakna za nedavno američko tiskanje priču opisuje kao „mračno komičnu“, taj mrak toliko guši da se borim da shvatim zašto bi itko pomislio da je to smiješno. Pa ipak, kad pogledate Jojo Zec , kosti ove priče i dalje su tu, čak i ako su radikalno izmijenjene kako bi služile različitim ciljevima.
Ovaj post sadrži spojleri za Jojo Zec .
Dječačka hirovitost i punoljetstvo Jojo Zec
Waititijev film prati dječaka starijeg uzrasta Jojo koji je odrastao u Njemačkoj iz Drugog svjetskog rata. Jojo živi s majkom, jer je otac otišao u rat i nikad se nije vratio, a on sudjeluje u Hitlerovoj mladosti. Djelujući kao surogat otac Jojo je zamišljeni prijatelj, divlje raskošno i djetinjasto oličenje samog Hitlera kako ga je prikazao Waititi. Jojo obuzima nacionalistička žestina za njegovu zemlju, na veliku brigu njegove majke, koju ona maskira iza ekscentričnosti pokušavajući ga održati djetinjim i oslobođenim od mrske indoktrinacije.
Međutim, Jojoov život se mijenja kada ga nesreća tijekom aktivnosti Hitler Youtha ozlijedi od eksplozije granate, ožiljavajući lice. Tada shvaća da možda on i njegova majka nisu sami u svom domu, jer otkriva židovsku tinejdžericu Elsu koja živi u njihovim zidovima. Elsa prijeti Jojinim životom ako nekome to kaže, ali Jojo brine što će se dogoditi s njegovom majkom ako se pročuje da prikrivaju Židova. Tako su Jojo i Elsa ostavljeni u slijepoj ulici, jer niti jedan ne želi reći Jojovoj majci o svom poznavanju jedni drugih zbog straha od opasnosti koja bi je mogla dovesti.
Tako Jojo nastoji proučiti svog neočekivanog sustanara u svojevrsnoj antropološkoj studiji židovstva, koja se velikim dijelom temelji na farsično demonskim karikaturama koje su ga učili u Hitlerovoj mladosti, ali se postupno usitnjava kad prepozna Elsinu humanost, čak i ako je to učinio poteškoća da to sebi prizna kao takvo. U međuvremenu, Jojo počinje sumnjati da je njegova majka možda više uključena u otpor njemačkoj vladi nego što je ikada sumnjao, i taman kad počinje prepoznavati svoje predpubertetske romantične osjećaje prema Elsi, Jojo otkriva kako mu majka visi mrtva na gradskom trgu , pogubljena zbog njezine izdaje.
Iako je u početku ljut na Elsu, Jojo se i dalje trudi da je sakrije od vladine istrage. Ona je posljednji dječak obitelji koji mu je ostao na svijetu i počinje shvaćati da možda Židovi nisu čudovišta za koja je indoktriniran da vjeruje. Ovaj se luk završava kad Jojo napokon ubije svog molećivog, smrdljivog prijatelja-umjetnika, Faux Hitlera, ostavljajući iza sebe načine na koje je bio zaveden u djetinjstvu u korist prosvijećene empatije.
Dok savezničke snage napadaju, oslobađajući grad, Elsa pita Jojoa tko je pobijedio u ratu. Jojo joj u trenutku slabosti kaže da su Nijemci pobijedili, ali je brzo uvjeri da će joj pomoći da pobjegne u kaosu nakon bitke. Kad prvi put izlazi iz kuće otkako je tamo skrivena, postaje očito da su saveznici pobijedili, da je Jojo rekao fib i da je slobodna. Završni su trenuci sretni, jer se par radosno nasmije mogućnostima koje ih očekuju.
Mračna srca slomljenih ljudi u Nebo u kavezu
Knjiga Christine Leunens slijedi vrlo sličan put adaptaciji Taika Waititija u široko zacrtanim potezima, iako je mnoštvo manjih i glavnih detalja složeno kako bi se knjiga jako razlikovala od onoga što će Waititi kasnije s njom učiniti. Na primjer, Johannes nema slatki ili dječji nadimak i živi s majkom, ocem i starijom bakom u Austriji, a ne u Njemačkoj. Johannes se ne ozljeđuje tijekom aktivnosti Hitlerove mladeži, već tijekom stvarnog zračnog napada u kojem je prijavljen kao dijete vojnik. Na licu nema samo ožiljke, već je pola lica paralizirano, a jedna mu je ruka djelomično amputirana. Hitler se nikad ne pojavljuje, zamišljen ili na bilo koji drugi način.
Johannesovo otkriće Elze uglavnom je isto, ali njihova se tajna korespondencija odvija tijekom godina, a ne tjedana ili mjeseci, pa Johannes tijekom rata odrasta u mladića. Za to vrijeme, Johannesov otac je uhićen kao član otpora i poslan u koncentracijski logor. Johannesova majka susreće približno istu sudbinu kao i u filmu, ali njezin je stav u knjizi mnogo manje hirovit, jasnije nesvjestan u nastojanju da sinu prenese normalnost, a ne da ga odvrati. Ostavljen kao jedini pružatelj usluga za svoje kućanstvo s invaliditetom koji mu onemogućava da dobije dovoljno posla, Johannes počinje biti ogorčen prema Elsi kao neželjeni gost u kući, iako je odbija otkriti svojoj baki iz odanosti majčinim željama. Čak i više od toga, Johannes osjeća adolescentnu žudnju za Elsom, mrzeći je zbog razloga što su mu ubijeni roditelji, ali noseći naklonost prema njoj kao jedinoj osobi koja ga razumije i sluša, jednako ružnoj i izoliranoj kao i on postati.
Johannesova je laž također ista, jer kaže Elzi da se njemačka vojska borila protiv savezničkih snaga i proglasila pobjedu. Ali ovaj trenutak, jedan od posljednjih trenutaka filma, dolazi na otprilike pola knjige. Da je poanta ove priče ista kao adaptacija koju je Waititi odlučio napraviti, ovo bi bilo logično mjesto za kraj ili bi barem poslužila kao vrhunac prije epiloga. Ali ovdje se Leunensova svrha postaje vrlo različita od Waititijeve, više nego što su ton ili konstruktivni detalji ikad mogli.
pratandha bojo ora tresna sampeyan maneh
Kad Johannes laže Elsu, ta laž ostaje netaknuta. Ne obećava pomoći Elsi u bijegu, samo da bi je nastavio skrivati. Ova laž rođena je iz srama, požude i usamljenosti, dok Johannes ostaje u stanju uhićenog razvoja okupljajući sudbinu svoje zatvorene simpatije iz djetinjstva kad je prisiljen ploviti svijetom koji za sobom ostavlja svoju mrsku ideologiju. U početku se Johannes sukobljava oko svoje laži, ali u konačnici je dovoljno zadovoljan svojim izborom da njegova baka počne sumnjati da dovodi curu. Bakinu sumnju samo uznemirava Elsina povećana nepažnja jer gubi nadu da će ikad više imati normalan život.
Kad na kraju Johannesova baka umre, to Elsi nudi malo više slobode u lutanju kućom, ali par se postupno počinje zamjerati jedni drugima kako bude prolazilo više godina. Ta se mržnja pogoršava dok se Johannes i dalje bori s njihovom podrškom, jer su mu obroci ograničeni samo na njegov vlastiti i on nema sredstava da osigura dovoljno hrane za dvoje ljudi, a da baku ne koristi kao izgovor. Ova poteškoća postaje toliko ozbiljna da Johannes mora rasprodati sav namještaj i na kraju napustiti samu kuću, prošvercavši Elsu u stambenu zgradu. Do ovog trenutka Elsa i Johannes gorko su ogorčeni jedni na druge. Ona sumnja da on nije bio iskren s njom, a Johannes se sve više bori da održi laž. Pokušava poboljšati Elsinu izolaciju s mačkom, ali to samo dodaje stres situaciji i mačka na kraju odleti kroz prozor krovnog prozora. Njihove utakmice koje viču navode susjede da vjeruju da Johannes ima tajnu 'ženu', a tijekom jedne od tih tučnjava Johannes u polovičnom, krivicom pokrenutom pokušaju šale otkriva da ju je skrivao od svijet ne zbog njezine sigurnosti, već iz ljubavi. Shvati laž, pune četiri godine nakon završetka rata, i odlazi.
Zašto je jedna priča postala dvije
Nebo u kavezu upućuje vrlo istaknute kritike njemačkog nacističkog nacionalizma, toksične muškosti, zbrke posjeda zbog ljubavi i načina na koji muškarci žene drže kao taoce jer se ne mogu nositi sa vlastitom boli. Bilo koji osjećaj lakoće koju knjiga ima brzo se podvodi pod sumornu beznadnost njene poruke, ostavljajući nas same s bolesno uvijenim pripovjedačem koji nije u stanju prepoznati moral vlastite priče. To nije priča o tome kako se ljudi mogu mijenjati i rasti, već o tome kako su ljudi osuđeni postati žrtve štetnih poruka koje internaliziraju u svojoj kulturi.
Taika Waititi našalila se tijekom pitanja i odgovora nakon Jojo Zec Ekranizacija na Fantastic Festu koju je pročitao samo oko polovice Nebo u kavezu na majčinu preporuku prije pisanja scenarija, a ni najmanje me ne bi iznenadilo kad bih saznao da ga Waititi nikada nije završio s čitanjem. Određene promjene u izvornom materijalu očite su za projekt Taika Waititija, poput usredotočenosti na Jojinu odsutnu figuru oca, naglasak Jojove punoljetnosti i općenito svjetliji ton filma i oslanjanje na humor. Da je Waititi izravno prilagodio Nebo u kavezu , bilo bi to najnevjerojatnije što bi ikad uljepšalo Waititijevu filmografiju, pljunuvši u lice optimizmu filmova poput Dječak i Lov na divlje ljude .
Pa zašto se prilagođavati Nebo u kavezu uopće? Očito ne mogu govoriti u ime Waititija, ali čini se kao da Nebo u kavezu bio oblik usputne inspiracije. Pročitao je dio knjige do koje mu vjerojatno nije bilo puno stalo, a zatim je priču prepravio u skladu s vlastitim ciljevima, baveći se dječačkim temama i odrastanjem na komičan, fantastičan način koji daje dovoljno počast strukturi i ritmu priče romana da se jednostavno ne može navesti kao potpuno originalno djelo. Jojo Zec vjerojatno se osjeća kao tako čudna adaptacija jer to uopće nije adaptacija, dodajući podzavjete o autoritetima u Jojinom životu koji nemaju usporediv ekvivalent u romanu i potpuno izrezujući sve što je u suprotnosti s idejom da je Jojo sposoban prevladati kulturu iz koje je rođen u. Kao i svaka adaptacija, Jojo Zec preuzeo dio osobnosti osobe koja vrši adaptaciju. Ono što čini Jojo Zec jedinstveno je to što je pisac uzeo nešto čemu se vjerojatno protivio i pretvorio ga u nešto što je volio.
